电影的改编，使这个故事变得怪不可言。关锦鹏导演显然对如花这个女子寄予了深厚的同情和偏爱，一个个镜头一句句对白都把她塑造成一个楚楚可怜，惹人疼爱的弱者，原著中下大笔墨描写的心计深沉的一面未能得到充分铺陈，但是下毒谋杀十二少一节却又从原著中照搬，忽如其来地狠辣又忽如其来地一笔带过，不但使原著中尖锐的人性冲突味道全失，而且使如花的性格变得暧昧飘忽莫名其妙。

　　更加莫名其妙的还有一个所谓的负情人十二少。电影中的十二少，除了“南北行三间中药海味铺少东”的身份和“眉目英挺，细致温文”的形象未变之外，与原著中颇有差异：由于张国荣主演的缘故，比原著中的十二少多了一点天真，如果按照原定计划由郑少秋主演，可能就大有不同；由于是关锦鹏导演的缘故，比原著中的十二少多了一点懦弱，如果换个导演来拍，可能也是大有不同……关锦鹏导演是一个少有的常以女性角度来拍摄电影的男导演，电影风格比许多女导演还要阴柔，所有的男主角全成陪衬，性格一个比一个懦弱，毫无担当；但是《胭脂扣》中的男主角，不但是“弱”而已，而且“弱”得毫无道理。　　

　　无论是在电影中还是在原著中，单就十二少本身的行为来说，他已经做到了一个男人能为心爱女人做到的极致：送花牌，送铜床，轻怜密爱，处处言听计从，连老鸨都忍不住发话：“我从水坑口做到石塘嘴，做了二十几年老板娘，还没见过一个孝子，象你这个温心老契，这么懂得温姑娘……”在父母不允的情况下，冒天下之大不韪离家出走与如花同居，甚至不惜低声下气学戏谋生，片中大老倌华叔一语道出他需要经历的磨难：“做徒弟都要先伺候师父，奉茶倒水端痰盂……我怕你这个太子爷受不了呢。”他也受了。关导演显然对这个角色也寄予了极大的同情，使他的付出尤以电影中为甚：

　　原著中，如花代十二少多方打点，免去了伺候师父的苦役；而电影让我们明明白白地看到：他连痰盂也都端了，自然是什么都做了，以一个太子爷的出身；

　　原著中，十二少跟如花吵过架，骂过人，更在家庭逼迫下向如花提出分手；而在电影中没有，两人从始至终不曾分开过，戏谈“为淑贤穿长衫”之际，已经是两人决定殉情之时；

　　原著中，十二少并没有吃鸦片，他看到如花身亡的惨状，慌乱欲逃，结果被如花事先下的安眠药毒倒；而在电影中，我们都可以看到：他吃了。虽然在如花递过第一匙鸦片时有过一瞬间的犹疑，但是他还是接受了，在不知情地喝了如花的毒酒之后，又和如花一起一匙一匙吃了鸦片。至于为什么在这种情况下，如花死了而他没死——谁知道？去问关导演？

　　所以，如果原著中称十二少为负情人，尚可理解；电影中称他为负情人，“无胆鬼”，实在令人困惑：死都为你死了，你还要他怎么做？是因为他没有在复苏之后再次寻死？如花哀哀道来：“如果他是真心的，救活都可以再死，他偷生，他丢下我一个……”诸位看官，如果是你，不惜丢下一切与心爱的人殉情，结果在复苏之后，发现毒倒你的并不是鸦片，而是你倾尽所有去爱的人欺骗了你，暗暗下在你杯子里的安眠药，让你在自杀之前已被谋杀……你为何要为这个女人再死一次？如花因此失去十二少，根本就是咎由自取。而十二少并没有抱怨一句，只是从此了无生趣，再也没有爱过别人，与妻儿关系疏离，带着和如花一起染上的烟霞癖孤独终老，潦倒一生，五十三年后见到如花仍然一眼认出，可见一直念念不忘……这样的付出，还不够痴情么？

　　莫名其妙的情节安排，使电影《胭脂扣》的合理性大打折扣，一声声“负情”的质问和老年十二少的“原谅我”的无端愧疚令人不欲卒听。说到老年十二少，原著中没有安排他与如花会面的场景，一切由读者自己想象；而电影中，关导演又做了一个与原著大相径庭的改动：如花以一个决绝冷漠的近乎胜利者的姿态逼向落魄的十二少：“十二少，多谢你还记得我。这只胭脂扣，我挂了五十三年，现在还给你，我不再等了。”

　　痴缠了终生的专情女子，忽然死心放弃，原也是可能的；但是她没有在得知十二少存活的消息时死心，而是直到看到十二少的落魄模样后才死心，使这段感情，变得更加地立不住脚。以如花的个性，她为何要在这种时候选择放弃；一路痴缠到底，再弄死他一次，与他同去重新投胎，倒是更加顺理成章。原著中并没有排除这种可能，而电影中大力渲染了她见到老年十二少之后的绝望和漠视，几乎让人怀疑她爱上的根本不是十二少，只是记忆中那个风华正茂潇洒倜傥的太子爷；她的爱情也不是天长地久生死不变的爱情，只是一个风花雪月空虚唯美的幻像。

如花和十二少两个人物，在原著中已经是性格鲜明呼之欲出，人生际遇令人慨叹，却都不是可爱的角色：十二少其人，俊美，儒雅，风度翩翩，在感情的投入上也可以说是尽了全力，但是世家子始终都有世家子的局限，终于在多方压力下与如花渐行渐远；如花则是李碧华小说中惯有的女性形象：痴情而自私，聪慧而毒辣，为了得到心爱的人，完全可以不择手段，菊仙、青蛇、川岛芳子、段娉婷……莫不如此。但是有心计的江湖女子如段娉婷，也不过是向对头告密，不惜害自己的爱人双目失明，也要长留他在自己身边；如花却是干脆夺去爱人的性命，既然我不能得到你，就叫所有人都得不到你，你也什么都得不到。书中借另一个主角袁永定之口评说：“……这种女人很可怕。她不爱你犹自可，不幸她爱上你，你别想逃出生天。化身为苍蝇，她也变作捕蝇草来侍候你。即使重新做人，她的阴魂不肯放过。”故事的结尾还刻意提起歌曲《卡门》：“……你要是爱上了我，你就自己找晦气，我要是爱上了你，你就死在我手里！”

　　问世间情是何物？永远没有标准答案。性格决定命运，也决定与命运相关的一切，包括爱情。我个人的爱情观是合则合，不合则分；就算我依然爱着你，也不会阻拦你去寻找另样的幸福；如果我依然爱着你，你的幸福就是我的幸福。天长地久有很多种方式，不必靠无谓的牺牲换取，图穷匕现、血泪淋漓夺来的幸福又有什么味道，何况是以伤害他人为代价？但是这世上当然有许多人与我的爱情观是不同的，所以会有如花，对天长地久的极端渴望使她爱到死缠烂打，纵使阴阳隔世也不罢休。可悲吗？或许。可爱吗？不觉得。但是高超的小说家如李碧华，并不要求读者爱上她笔下的人物，而是通过人物丰富立体的性格，跌宕起伏的命运，引发读者的同情或是惊悚或是怜惜或是慨叹，所以纵使不喜欢如花这个女子，也不妨碍我为她的故事投入感情。

《胭脂扣》这部电影，我一直都不太喜欢。

　　与电影相比，我更欣赏原著。记得与它的第一次相遇，是在上大学的时候，那一年《霸王别姬》刚刚上映，我看了电影看不够，到处寻找《霸王别姬》的原著，而《霸王别姬》没有找到，却找到这位作者的另一部作品《胭脂扣》……啊，且慢，是有这部电影的，而且也是张国荣主演的吧，忙忙地买回来一看……就此泥足深陷。这也是一种缘分呢，不是吗？以后很长一段时间里，逢李碧华作品必买：《青蛇》、《秦俑》、《诱僧》、《生死桥》、《潘金莲的前世今生》、《满州国妖艳——川岛芳子》……直到后来，眼看着李氏写作风格越来越凄厉越来越血腥，前年被一篇关于噬尸的文章彻底吓破胆后，终于没有继续追随她的新作……　　

　　《胭脂扣》一书，寥寥八万余字，说是中篇小说更准确一点，却在这短短的篇幅内，写尽时光流转空间暗换爱火翻腾人面变异，出人意料的高潮一环紧扣一环，气氛凄楚而瑰丽，笔力摇曳而沉雄，读来时而莞尔，时而屏息，时而几欲仰天长啸，时而忍不住泪盈于睫。我太理解这本书为何会成为李碧华的成名作——或许会有人不喜欢，但是怎会有人毫不动容，在李碧华其后的作品中，也可以说是佳作迭出，但是论及刻划情感的深度和时代空间的厚度，恐怕也只有《霸王别姬》可以媲美。就凭这部小说本身充足的戏剧感和丰满的人物形象，我对《胭脂扣》这部电影的寄望，一点都不比《霸王别姬》弱，素来也听惯了对这部电影的赞美之辞，谁知千方百计找来一看，却……完全不是我想象。